沉浮中的中国动画产业 机遇与挑战共存
1981年，日本动画片《铁臂阿童木》在全国上映，这是中国从国外引进的第一部电视动画片，从那时候开始，中国的电视观众认识并熟悉了一个又一个来自国外的动画形象。
随后，在短短几年的时间内，来自美国和日本的动画片迅速占领了中国的动画市场，神通广大的机器猫、造型百变的变形金刚和与士多啤梨力量作不懈斗争的圣斗士吸引了绝大多数观众的眼球，国产动画也因此陷入了低谷。
金德龙，国家广电总局宣传管理司司长，长期关注中国动画产业发展，他告诉记者，在国外的动画片刚刚进入中国的时候，为了占领中国市场，运用了很多当时国内动画制作单位根本想不到的市场手段，如：第一种，采用贴片广告的形式在电视台播放，第二种，对于一些具有开发潜力的，对于一些在中国动画市场具有开发衍生产品(潜力)这样的一种动画片或者是免费播放，甚至可以提供播出费用。
金德龙告诉记者，在当时，中国的动画甚至还没有形成一个产业，在动画制作的投入产出比方面，与像迪斯尼这样运作已经比较成熟的大型动画公司相比，明显缺乏竞争力，在上海美术电影制片厂，一部10分钟的国产动画片，成本高达30万元，在电视台播出一次却只能卖到100元人民币，而好莱坞仅一部投资4500万美元的《狮子王》，其票房及衍生品的收入就高达7.5亿美元。
与此同时，中国动画还面临体制和机制方面的难题，在几十年的时间内，动画在我国都被视为文化事业，没有人认为它是一种商品，更没有产业经济的概念，这在很大程度上阻碍了中国动画的发展，上世纪90年代，我国的动画才在计划体制下开始规模化，开始考虑播出的长度和产量，但还远远没有形成一个完整的产业。
就这样，一方面是体制的弊端，另一方面是洋动画的大量进入，国产动画在与美国和韩国动画的竞争中逐渐落了下风，中国动画前行的步伐也显得越来越艰难，从1993年到2003年11年间，我国动画总产量仅为4.6万分钟，平均每年还不到4200分钟。
国产动画片和国外动画片的巨大反差，不仅是在屏幕上，在国外，动画不仅创造出艺术的辉煌，而且创造出巨大的产业，而在国内，动画仅仅作为一种艺术来追求，这种不同的模式，带来的是天壤之别，在20世纪90年代，中国的动画片年产量只相当于日本的1%，全国动漫产量加起来还不到日本一家中型动漫公司的产量，这时候拯救中国动画最关键的一步，就是尽快完成从艺术向产业的跨越。
金德龙告诉记者，他一直密切关注着中国动画的发展，除了工作方面的原因，还因为他对国产动画一直有着一种特殊的情感。直到2003年，中国动画还没有形成自己的产业，除了上海美术电影制片厂，国内像样的动画制作机构可谓凤毛麟角，同时它们还要面对国外动画片带来的巨大压力，生存环境也越来越困难，所有这些，都引起了政府有关部门的极大关注。
金德龙：“2003年8月份《光明日报》发表过一篇文章，中心的意思是中国动画何时动起来，中央领导同志对这篇文章给予了高度关注，曾经做过明确批示，要从体制、政策、市场等方面扶持中国动画产业的发展，总局党组要求我们开展对动画产业发展的调研。”
在对国内动画进行长达半年的调研以后，广电总局提出了发展中国动画产业的三点主张，这成为了日后出台的多项国产动画扶持政策的出发点。
在确立以发展中国原创动画为中心的政策取向之后，自然而然产生了另外一个问题，在当时国产动画日渐式微的状况下，如何处理国产动画与国外动画的关系，如何为中国的动画企业创造一个良好的发展环境？
2006年9月1号，广电总局出台规定，要求全国各级电视台所有频道在每天17：00到20：00点的黄金时段内必须播出国产动画片或国产动画栏目，而不得播出境外动画片，到了今年，这个时间更是延长到了21：00，这个规定在国内外造成巨大震动，虽然引起了一些人的质疑，但几年来的实践证明，这项政策的实施有助于中国动画的发展。
在限播政策推行一年之后，国内各电视台播放的国产动画片从2006年的不到20部猛增至600多部，国产动画的产量也从2003年之前的每年几千分钟增加到了2007年的10多万分钟，短短数年间，中国的动画产业已经形成了基本完善的产业链条，中国动画也成功走出了尴尬的境地。
中国动画片产业的崛起，不仅仅单单表现在产量上。目前，全国已经有超过447所大学在办动画专业，在校的学生人数已经接近6万人，而数字化生产、网络化传播，给动漫产业提升自主品牌提供了一个便利的渠道，动画片已经不再是只给小孩子看的教育工具，它正成为国内文化产业的一个新动力。
金德龙，国家广电总局宣传管理司司长，长期关注中国动画产业发展，他告诉记者，在国外的动画片刚刚进入中国的时候，为了占领中国市场，运用了很多当时国内动画制作单位根本想不到的市场手段，如：第一种，采用贴片广告的形式在电视台播放，第二种，对于一些具有开发潜力的，对于一些在中国动画市场具有开发衍生产品(潜力)这样的一种动画片或者是免费播放，甚至可以提供播出费用。
金德龙告诉记者，在当时，中国的动画甚至还没有形成一个产业，在动画制作的投入产出比方面，与像迪斯尼这样运作已经比较成熟的大型动画公司相比，明显缺乏竞争力，在上海美术电影制片厂，一部10分钟的国产动画片，成本高达30万元，在电视台播出一次却只能卖到100元人民币，而好莱坞仅一部投资4500万美元的《狮子王》，其票房及衍生品的收入就高达7.5亿美元。
与此同时，中国动画还面临体制和机制方面的难题，在几十年的时间内，动画在我国都被视为文化事业，没有人认为它是一种商品，更没有产业经济的概念，这在很大程度上阻碍了中国动画的发展，上世纪90年代，我国的动画才在计划体制下开始规模化，开始考虑播出的长度和产量，但还远远没有形成一个完整的产业。
就这样，一方面是体制的弊端，另一方面是洋动画的大量进入，国产动画在与美国和韩国动画的竞争中逐渐落了下风，中国动画前行的步伐也显得越来越艰难，从1993年到2003年11年间，我国动画总产量仅为4.6万分钟，平均每年还不到4200分钟。
国产动画片和国外动画片的巨大反差，不仅是在屏幕上，在国外，动画不仅创造出艺术的辉煌，而且创造出巨大的产业，而在国内，动画仅仅作为一种艺术来追求，这种不同的模式，带来的是天壤之别，在20世纪90年代，中国的动画片年产量只相当于日本的1%，全国动漫产量加起来还不到日本一家中型动漫公司的产量，这时候拯救中国动画最关键的一步，就是尽快完成从艺术向产业的跨越。
金德龙告诉记者，他一直密切关注着中国动画的发展，除了工作方面的原因，还因为他对国产动画一直有着一种特殊的情感。直到2003年，中国动画还没有形成自己的产业，除了上海美术电影制片厂，国内像样的动画制作机构可谓凤毛麟角，同时它们还要面对国外动画片带来的巨大压力，生存环境也越来越困难，所有这些，都引起了政府有关部门的极大关注。
金德龙：“2003年8月份《光明日报》发表过一篇文章，中心的意思是中国动画何时动起来，中央领导同志对这篇文章给予了高度关注，曾经做过明确批示，要从体制、政策、市场等方面扶持中国动画产业的发展，总局党组要求我们开展对动画产业发展的调研。”
在对国内动画进行长达半年的调研以后，广电总局提出了发展中国动画产业的三点主张，这成为了日后出台的多项国产动画扶持政策的出发点。
在确立以发展中国原创动画为中心的政策取向之后，自然而然产生了另外一个问题，在当时国产动画日渐式微的状况下，如何处理国产动画与国外动画的关系，如何为中国的动画企业创造一个良好的发展环境？
2006年9月1号，广电总局出台规定，要求全国各级电视台所有频道在每天17：00到20：00点的黄金时段内必须播出国产动画片或国产动画栏目，而不得播出境外动画片，到了今年，这个时间更是延长到了21：00，这个规定在国内外造成巨大震动，虽然引起了一些人的质疑，但几年来的实践证明，这项政策的实施有助于中国动画的发展。
在限播政策推行一年之后，国内各电视台播放的国产动画片从2006年的不到20部猛增至600多部，国产动画的产量也从2003年之前的每年几千分钟增加到了2007年的10多万分钟，短短数年间，中国的动画产业已经形成了基本完善的产业链条，中国动画也成功走出了尴尬的境地。
中国动画片产业的崛起，不仅仅单单表现在产量上。目前，全国已经有超过447所大学在办动画专业，在校的学生人数已经接近6万人，而数字化生产、网络化传播，给动漫产业提升自主品牌提供了一个便利的渠道，动画片已经不再是只给小孩子看的教育工具，它正成为国内文化产业的一个新动力。